ရန်ကုန် ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်းနှင့် ရိုးရာပြခန်း – ကွာခြားချက်နှင့် ရွေးချယ်နည်း

အနှစ်ချုပ်

ရန်ကုန်မြို့တွင် အနုပညာပြခန်း ၄၀ ကျော်ရှိပြီး ၂၀၂၄ ခုနှစ်တွင် ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်းသစ် ၈ ခုထပ်မံဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်ဟု Myanmar Arts Council မှ မှတ်တမ်းတင်ထားသည်။ ပြည်ပ နှင့် ပြည်တွင်းမှ အနုပညာချစ်သူများသည် ခေတ်သစ်ပြခန်းများနှင့် ရိုးရာပြခန်းများကို ရွေးချယ်ရာတွင် မည်သည့်အချက်ကို ကြည့်ရမည်ကို မသိ၍ မကြာခဏ မေးလေ့ရှိကြသည်။ ဤဆောင်းပါးသည် နှစ်မျိုးနှစ်စားကြား ကွာခြားချက်ကို ရှင်းလင်းတင်ပြပြီး သင့်အတွက် သင့်လျော်သော ပြခန်းကို ရွေးချယ်ရာတွင် လမ်းညွှန်ပေးမည်ဖြစ်သည်။ အကျဉ်းချုပ်ရန်ကုန်မြို့တွင် ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်းများနှင့် ရိုးရာအနုပညာပြခန်းများ ကွဲပြားစွာ ရပ်တည်လျက်ရှိသည်။...

3 min read

မာတိကာ

  1. 1 ခေတ်သစ်အနုပညာနှင့် ရိုးရာအနုပညာ – သမိုင်းနောက်ခံ
  2. 2 ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်း ဆိုတာ ဘာလဲ
  3. 3 ရိုးရာအနုပညာပြခန်း ဆိုတာ ဘာလဲ
  4. 4 ခေတ်သစ်ပြခန်း vs ရိုးရာပြခန်း – အဓိကကွာခြားချက်များ
  5. 5 ရန်ကုန်ရှိ အဓိကခေတ်သစ်ပြခန်းများ
  6. 6 ရန်ကုန်ရှိ အဓိကရိုးရာပြခန်းများ
  7. 7 ကွာခြားချက် နှိုင်းယှဉ် ဇယား – နှစ်မျိုး အကြည့်
  8. 8 ခေတ်သစ်ပြခန်းများ မြန်မာ့ ရိုးရာကို မည်ကဲ့သို့ ပေါင်းစည်းသနည်း
  9. 9 မည်သည့်ပြခန်းသို့ သွားသင့်သနည်း – ရွေးချယ်နည်းလမ်းညွှန်
  10. 10 မေးလေ့ရှိသောမေးခွန်းများ (FAQ)
  11. 10.1 ရိုးရာပြခန်းနှင့် ခေတ်သစ်ပြခန်းကြား မည်သည့်ကွာခြားချက်ကအဓိကဆုံးဖြစ်သနည်း
  12. 10.2 ရန်ကုန်မြို့တွင် ဝင်ကြေးအနည်းဆုံးဖြင့် အနုပညာပြခန်း ကြည့်ရှုနိုင်သလား
  13. 10.3 မြန်မာ့ Lacquerware ကို ရန်ကုန်မည်သည့်နေရာတွင် ကြည့်ရှုဝယ်ယူနိုင်သနည်း
  14. 10.4 ခေတ်သစ်ပန်းချီဆရာများသည် ရိုးရာအနုပညာကို သင်ယူလေ့လာကြရသလား
  15. 10.5 ရန်ကုန်မြို့တွင် ကြည့်ရှုရသော ပထမဦးဆုံး ပြတိုက် မည်သည်ကို ရွေးချယ်မည်နည်း
  16. 10.6 မြန်မာ ခေတ်သစ်ပန်းချီ ကမ္ဘာ့ ဈေးကွက်တွင် နေရာရှိသလား
  17. 10.7 ရိုးရာပြတိုက်ကို ကလေးများနှင့် သွားနိုင်သလား
  18. 11 ပြခန်းသို့ သွားရောက်ကြည့်ရှုခ ကုန်ကျစရိတ် – ခေတ်သစ်နှင့် ရိုးရာ နှိုင်းယှဉ်ချက်
  19. 12 ပြခန်းကြည့်ရှုခြင်းမှ အကောင်းဆုံး အကျိုးရရှိရန် – ကျွမ်းကျင်သူများ၏ လက်တွေ့နည်းလမ်းများ
  20. 13 Related Reading
  21. 14 ကိုးကားသောရင်းမြစ်များ

ရန်ကုန်မြို့တွင် အနုပညာပြခန်း ၄၀ ကျော်ရှိပြီး ၂၀၂၄ ခုနှစ်တွင် ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်းသစ် ၈ ခုထပ်မံဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်ဟု Myanmar Arts Council မှ မှတ်တမ်းတင်ထားသည်။ ပြည်ပ နှင့် ပြည်တွင်းမှ အနုပညာချစ်သူများသည် ခေတ်သစ်ပြခန်းများနှင့် ရိုးရာပြခန်းများကို ရွေးချယ်ရာတွင် မည်သည့်အချက်ကို ကြည့်ရမည်ကို မသိ၍ မကြာခဏ မေးလေ့ရှိကြသည်။ ဤဆောင်းပါးသည် နှစ်မျိုးနှစ်စားကြား ကွာခြားချက်ကို ရှင်းလင်းတင်ပြပြီး သင့်အတွက် သင့်လျော်သော ပြခန်းကို ရွေးချယ်ရာတွင် လမ်းညွှန်ပေးမည်ဖြစ်သည်။

အကျဉ်းချုပ်ရန်ကုန်မြို့တွင် ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်းများနှင့် ရိုးရာအနုပညာပြခန်းများ ကွဲပြားစွာ ရပ်တည်လျက်ရှိသည်။ ခေတ်သစ်ပြခန်းများသည် ကမ္ဘာ့ကြယ်ပွင့်ကာ ၂၁ ရာစု ဖန်တီးမှုများ ပြသသည့်အခါ ရိုးရာပြခန်းများသည် မြန်မာ့ယဉ်ကျေးမှု နှစ် ၂,၅၀၀ ကျော်ကို သိမ်းဆည်းစောင့်ရှောက်သည်။ ခေတ်သစ်ပြခန်းများ ၄၀% က ဝင်ကြေးကောက်ပြီး ရိုးရာပြခန်းများ ၇၀% ကမူ အခမဲ့ ဝင်ရောက်ခွင့်ပေးသည်။

ခေတ်သစ်အနုပညာနှင့် ရိုးရာအနုပညာ – သမိုင်းနောက်ခံ

မြန်မာ့ ရိုးရာအနုပညာ၏ အမြစ်သည် Bagan နန်းနယ် (ဘုရားသုဝဏ္ဏဘုမ္မိ) ခေတ်ကတည်းက ကြွေးကြော်ခဲ့သော ပန်းချီ၊ ပန်းပု၊ ယပ်ဆင်ပန်း၊ ရွှေချည်ထိုး၊ ချယ်ရည်ထုပ်ပည်နှင့် နှပ်ပစ္စည်းသုတ်ခြင်း (Lacquerware) တို့မှ ဆင်းသက်လာသည်။ Wikipedia – Myanmar Lacquerware အရ Bagan lacquerware ထုတ်လုပ်ရေးသည် နှစ် ၁,၀၀၀ ကျော် သမိုင်းရှိပြီး ယနေ့ထိ ကမ္ဘာ့ Craft Heritage တစ်ခုအဖြစ် သတ်မှတ်ခံထားရသည်။

ခေတ်သစ်မြန်မာ့ပန်းချီလောကသည် ၁၉ ရာစုနောက်ပိုင်း ကိုလိုနီ ခေတ်တွင် အရှိန်ရစပြုကာ ဒုတိယကမ္ဘာစစ်အပြီး ၁၉၅၀ ခုနှစ်များတွင် ရန်ကုန်မြို့ Western-style oil painting နှင့် abstract art ကို ကျင်းပသော ပြခန်းများ ပေါ်ထွက်လာသည်။ ၁၉၈၈ ဒီမိုကရေစီပြောင်းလဲမှုနောက်ပိုင်း ၂၀၁၀ ခုနှစ်များတွင် ရန်ကုန်မြို့ ပြည်ပသို့ ဖွင့်ကြောင်းနှင့်အမျှ ခေတ်သစ်ပြခန်းများ ပွင့်ပွင့်ဖြိုဖြိုပေါ်ထွက်လာပြီး ပြည်ပ ရင်းနှီးမြှုပ်နှံမှုနှင့်ပါ ပေါင်းစပ်ကာ Yangon contemporary art scene ဟူ၍ ကမ္ဘာ့မြေပုံပေါ်တွင် တင်ပြကာ ခေတ်သစ်ပြခန်းများ ပေါ်ထွက်လာသည်။

ရန်ကုန်မြို့ပြ အနုပညာပြခန်း စုစုပေါင်း၄၀ ကျော် (Myanmar Arts Council, 2024)
Bagan lacquerware သမိုင်းနှစ် ၁,၀၀၀+ (UNESCO, Intangible Heritage)
ခေတ်သစ်ပြခန်း ဝင်ကြေးကောက်သောရာခိုင်နှုန်း~၄၀% (Myanmar Tourism Federation, 2023)
ရိုးရာပြခန်း အခမဲ့ဝင်ရောက်ခွင့်~၇၀% (Ministry of Culture, Myanmar)
ရန်ကုန် ရိုးရာ မြန်မာ့ lacquerware နှင့် ထည်ကာ ပြသထားသော ပြခန်း

ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်း ဆိုတာ ဘာလဲ

ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်း (Contemporary Art Gallery) တစ်ခုသည် ၂၀ ရာစုအလယ်ပိုင်းမှ ယနေ့ထိ ဖန်တီးသောပန်းချီ၊ ဓာတ်ပုံ၊ multimedia installation၊ digital art နှင့် performance art ကဲ့သို့ ပုံစံသစ်များကို ပြသသည်။ ရန်ကုန်မြို့တွင် Park Royal Hotel အနီး River Gallery၊ Pansodan Gallery (1999 ခုနှစ်မှ ဖွင့်)၊ နှင့် Myanm/art ကဲ့သို့သော ပြခန်းများသည် ခေတ်သစ်ပြခန်း၏ ပင်မနမူနာများ ဖြစ်သည်။

ခေတ်သစ်ပြခန်းများ၏ ထူးခြားချက်မှာ ပြည်တွင်းနှင့် ပြည်ပ အနုပညာရှင်များ တွဲဖက်ပြသသောကိစ္စနှင့် Emerging Artist များ၏ နမူနာများကို ပုံမှန်ဖြစ်သော Rotating Exhibition ပုံစံဖြင့် ပြသခြင်းပင် ဖြစ်သည်။ Pansodan Gallery သည် ၁၉၉၉ ခုနှစ်ကတည်းက Aung Soe Min ကဲ့သို့သော မြန်မာပန်းချီဆရာများကို ပြပွဲများ ကျင်းပပေးလာသောကြောင့် ၂၅ နှစ်ကျော် သမိုင်းရှိသော ရန်ကုန်၏ အာဏာတောင်ပြခန်းဟု ဂုဏ်ယူနိုင်သည်။

သိထားသင့်သောအချက်ခေတ်သစ်ပြခန်းများသည် ပုံသေပစ္စည်းမပြဘဲ Temporary Exhibition ပုံစံဖြင့် လပြောင်းသောကြောင့် တစ်ကြိမ်မြင်ခဲ့ရသောပြပွဲကို ထပ်မလာမချင်း နောင်လပြောင်းမှ အသစ်ကို ကြည့်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။

ခေတ်သစ်ပြခန်းများတွင် installation art၊ video art နှင့် digital media ကဲ့သို့သော interdisciplinary ပုံစံများ ပါဝင်တတ်သည်။ Myanm/art ကဲ့သို့သော ပြခန်းများသည် Artists-in-Residence ပရိုဂရမ်များ ပြုလုပ်ကာ ပြည်ပပန်းချီဆရာများကိုပါ ဖိတ်ကြားသောကြောင့် Cross-cultural Exchange ၏ ဗဟိုချက်ဖြစ်လာသည်။ Wikipedia – Contemporary Art ၏ ကမ္ဘာ့ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်အရ ခေတ်သစ်အနုပညာသည် ၁၉၇၀ ကတည်းကစတင်သည်ဟု သတ်မှတ်သော်လည်း မြန်မာ့ ဆက်စပ်မှုတွင် ၂၀၀၀ ပြည့်နှစ်ကတည်းမှ အဓိကအားဖြင့် ဖလှယ်ကာ မြင်တင်ကြသည်။

ရိုးရာအနုပညာပြခန်း ဆိုတာ ဘာလဲ

ရိုးရာအနုပညာပြခန်း (Traditional Art Gallery) သည် မြန်မာ့ယဉ်ကျေးမှု မွေးမြူထားသော ယပ်ဆင်ပန်း (Tapestry)၊ ချယ်ရည်ထုပ်ပည် (Lacquerware)၊ ကြေးထည်ပန်းပု (Bronze Casting)၊ ထမင်းထုပ်ပဝါ (Kalaga) နှင့် ဘုရားရုပ်ထု ပုတင်ပန်းချီ (Mural Painting) ကဲ့သို့ ရာစုနှစ်ပေါင်းများစွာ ဆင်းသက်လာသော လက်ရာများကို ပြသသည်။

ရန်ကုန်မြို့ Bogyoke Aung San Museum (ဗိုလ်ချုပ်အောင်ဆန်းပြတိုက်)၊ National Museum of Myanmar နှင့် Shwedagon Pagoda ဝန်းကျင် Art Pavilion များသည် ရိုးရာပြခန်းများ၏ အဓိကနမူနာများ ဖြစ်သည်။ National Museum of Myanmar သည် မြန်မာ့ ရိုးရာနန်းတော်ပရိဘောဂ၊ ဝတ်ဆင်ကောင်းတော်ဝတ်ဆင်အများနှင့် ကွမ်းသေတ္တာ ရောင်းနေ အထည်ဆိုင်များ ပါဝင်သော Regalia Collection ကို ပိုင်ဆိုင်ထားသည်။

UNESCO ၏ Intangible Cultural Heritage မူဘောင်အောက်တွင် မြန်မာ့ ရိုးရာ၊ ချယ်ရည်ထုပ်ပည်နှင့် ကြိုးအပ်ချုပ်ပန်း ပညာရပ်များသည် ကမ္ဘာ့ မွေးမြူ၍မကြောင်းနှင့် ဆက်ဆံသော ကာကွယ်ထားရမည့် Heritage List ၌ ရပ်တည်နေသည်ဟု UNESCO Intangible Cultural Heritage တွင် ဖော်ပြထားသည်။ ရိုးရာပြခန်းများသည် ထိုကဲ့သို့သော Heritage ကို ထိန်းသိမ်းကာ လူထုနှင့် ချိတ်ဆက်ပေးသော တာဝန်ကြီးမားသည်။

အရေးကြီးသောအချက်ရိုးရာပြခန်းများသည် အနုပညာရှင်တစ်ဦးတည်းကိုပဲ ပြသနေခြင်းမဟုတ်ဘဲ မျိုးဆက်ဆက် ထိမ်းသိမ်းလာသော ပညာရပ်နှင့် အမွေ (Heritage Craft) ကို သိမ်းဆည်းကာ ပြသသောကြောင့် ပြပွဲ Curation ပုံစံ ကွဲပြားသည်။

ခေတ်သစ်ပြခန်း vs ရိုးရာပြခန်း – အဓိကကွာခြားချက်များ

အောက်ပါဇယားသည် ရန်ကုန်ရှိ ခေတ်သစ်ပြခန်းနှင့် ရိုးရာပြခန်းတို့ကြား အဓိကကွာခြားချက်များကို ရှင်းလင်းနှိုင်းယှဉ်ပေးသည်။

ကိစ္စရပ်ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်းရိုးရာအနုပညာပြခန်း
ပြသသောပစ္စည်းအမျိုးအစားInstallation, Video Art, Oil Painting, Digital ArtLacquerware, Kalaga, Bronze Casting, Mural
ကာလ၁၉၅၀ ကတည်းမှ ယနေ့အထိ ဖန်တီးသောလက်ရာများရာစုနှစ်ပေါင်းများစွာ မွေးဆင်းသည့် ရိုးရာပစ္စည်းများ
ဝင်ကြေးအများစု ကောက်ခံ (5,000–20,000 ကျပ်)အများစု အခမဲ့ သို့မဟုတ် နည်းပါး
ပြသပုံစံRotating / Temporary ExhibitionPermanent Collection
ပြပွဲနေ့ကြာချိန်တစ်လ–သုံးလနှစ်ဆက်တိုက်
ပြည်ပဆက်ဆံရေးInternational Collaboration မြင့်မားLocal Community ဦးစားပေး
ပြည်ပဝယ်သူဝယ်ကြမ်းများ ပိုမိုရှိSouvenir / Heritage Collector များ

ကွာခြားချက်တွင် ပြသပုံစံ ထက် ပိုသောအရာ ရှိသည်ဟူသော အချက်ကို မေ့မထားသင့်ပေ။ ခေတ်သစ်ပြခန်းများသည် ပန်းချီဆရာနှင့် ပြခန်းကြား Commercial Relationship ကိုအဓိကထားပြီး ရောင်းချကာ Commission ကောက်ယူသောစနစ် ကြိုမေှ့ကိုင်သော်လည်း ရိုးရာပြခန်းများသည် ပညာပေး (Educational) ရည်ရွယ်ချက်ကို ဦးစားပေးကြသည်။

ရိုးရာပြခန်းသည် မြန်မာ့ မွေတော် (Heritage) ကို မျက်ကြည်လင်တင်ဆက်သော ဗဟိုဌာနဖြစ်ပြီး ခေတ်သစ်ပြခန်းသည် ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ ဆွေးနွေးပွဲ (Creative Dialogue) ၏ ပင်မနေရာဖြစ်သည်။

ရန်ကုန်ရှိ အဓိကခေတ်သစ်ပြခန်းများ

ရန်ကုန်တွင် ကျော်ကြားသော ခေတ်သစ်ပြခန်းများ ရှိသည်ကို ရန်ကုန်မြို့၏ အကောင်းဆုံး အနုပညာပြခန်း ၁၀ ခု ဆောင်းပါးတွင်လည်း ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ဖော်ပြထားသည်။ ဤနေရာတွင် ခေတ်သစ်ပြခန်း ဦးဆောင်သော နမူနာများကို ကြည့်မည်ဖြစ်သည်။

Pansodan Gallery သည် ၁၉၉၉ ခုနှစ်မှ ဖွင့်ကာ ရန်ကုန်မြို့ Pansodan Street ပေါ်ရှိ ပြခန်းဖြစ်ပြီး Aung Soe Min၊ Po Po နှင့် Htein Lin ကဲ့သို့သော မြန်မာ ကြီးထွားလာသည့် ခေတ်သစ်ပန်းချီဆရာများ၏ ပြပွဲများ ကျင်းပပေးလာသည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။ ဤပြခန်းသည် ကြည့်ရှုဝင်ကြေး မကောက်ဘဲ ကမ္ဘာ့ Culture Travelers များကို ဆောင်ယူနိုင်သောကြောင့် ရန်ကုန်တွင် ခေတ်သစ်ပြခန်းတစ်ခု ကို ပထမဦးဆုံး ကြည့်မည်ဆိုလျှင် ဦးသွားသင့်သည့် နေရာဖြစ်သည်။

Myanm/art ကဲ့သို့သော ပြခန်းများသည် ရန်ကုန် Sanchaung မြို့နယ်တွင် ရှိကာ International Residency Programs ချိတ်ဆက်သောကြောင့် ပြည်ပပန်းချီဆရာများ မြန်မာသို့ ရောက်ရှိကာ local ပညာရှင်များနှင့် တွဲဖက်ဖန်တီးသောပြပွဲများ ကျင်းပနေသည်ကို တွေ့မြင်နိုင်သည်။ ဤပုံစံသည် Intercultural Dialogue ၏ ပုံရိပ်တစ်ခုဖြစ်ပြီး ရိုးရာပြခန်းများတွင် ဤကဲ့သို့သော နိုင်ငံတကာ ပွင့်ဟမှုကို ရှာဖွေ၍ မရနိုင်ပေ။

River Gallery သည် Park Royal Hotel အနီးရှိပြီး ပန်းချီ၊ ဓာတ်ပုံနှင့် sculpture ကို ထပ်ဆောင်းပြသကာ Private Collector များနှင့် ဆက်ဆံသောကြောင့် ကြွေးကျောင်းဝယ်ယူနိုင်သောပြပွဲ ပုံစံဖြင့် ရပ်တည်သည်။

ရန်ကုန် ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်း လတ်တလော ပြပွဲ ဒီဇိုင်းနှင့် ပန်းချီများ

ရန်ကုန်ရှိ အဓိကရိုးရာပြခန်းများ

ရိုးရာ မြန်မာ့ ယဉ်ကျေးမှုကို ထိတွေ့လိုသူများအတွက် ရန်ကုန်တွင် ရွေးချယ်နိုင်သော ရိုးရာပြခန်းများ ရှိသည်။

National Museum of Myanmar (မြန်မာနိုင်ငံ အမျိုးသားပြတိုက်) သည် Pyay Road ပေါ်ရှိ ရန်ကုန်မြို့၏ အကြီးမားဆုံး ပြတိုက်ဖြစ်ကာ ရိုးရာ နန်းတော်ပရိဘောဂ၊ ထိပ်တန်းရာဇသုဝဏ္ဏ Throne (Sihasana Throne)၊ မြန်မာ့ ဒေသအလိုက် ဝတ်စားဆင်ယင်မှု Collection နှင့် Lacquerware Collection ကို ထိန်းသိမ်းဆောင်ရွက်နေသည်။ ဝင်ကြေးသည် နိုင်ငံသား ၅၀ ကျပ်နှင့် နိုင်ငံခြားသား 5 US Dollar ဖြစ်ကာ ရိုးရာပြတိုက်တစ်ခု ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ကြည့်ရှုနိုင်မည့် ရွေးချယ်မှုဖြစ်သည်။

Bogyoke Aung San Museum သည် ဗိုလ်ချုပ်အောင်ဆန်း ၏ ဩဇာနှင့် ချိတ်ဆက်ကာ ထိုနေ့က မြန်မာ့ ဝတ်ဆင်မှု၊ လက်ဆောင်ပစ္စည်းများနှင့် ရိုးရာလက်မှုသားပစ္စည်းများ ပြသသောကြောင့် ရိုးရာ Artifact သမိုင်းတန်ဖိုးနှင့် ပြည်ညှိသော ပြတိုက်ဖြစ်သည်။

Bogyoke Aung San Market (Scott Market) ဝန်းကျင်ရှိ Art Shops များသည် ရိုးရာပြခန်းနှင့် ဆိုင်ကိုဆင်တူသော Environment ဖြင့် Lacquerware၊ Marionette Puppets နှင့် Hand-painted Thanaka Products ကဲ့သို့သော Heritage Crafts ကို ပြသရောင်းချနေသောကြောင့် ရိုးရာ Craft ကို ကိုယ်တိုင်ဝယ်ယူ၍ ကောင်းသည်ဟု ယူဆကြသူများ လာရောက်မှုများသည်။

ကွာခြားချက် နှိုင်းယှဉ် ဇယား – နှစ်မျိုး အကြည့်

ယဉ်ကျေးမှု ကိုက်ညီမှုအပြင် လက်တွေ့ ကြည့်ရှုသူ၏ ရွေးချယ်မှုကို ဦးတည်သော ဇယားတစ်ခုကိုလည်း ကြည့်ကြမည်ဖြစ်သည်။

ရွေးချယ်သူ ပုံစံသင့်တော်သော ပြခန်းအမျိုးအစားရွေးချယ်မည့် နာမည်ကျော် ပြခန်း
ပန်းချီ ဝယ်ယူမည်သူခေတ်သစ်ပြခန်းPansodan Gallery, River Gallery
မျိုးဆက်သင်ကြားပေးမည်သူရိုးရာပြတိုက်National Museum of Myanmar
ပြည်ပခရီးသွားများခေတ်သစ် + ရိုးရာ ပေါင်းစပ်Myanm/art + Bogyoke Museum
သုတေသနပြုသူရိုးရာပြတိုက် ဦးစားပေးNational Museum, Bogyoke Museum
ဖတ်ကြည့် Photographerခေတ်သစ်ပြခန်းPansodan Gallery, Myanm/art
ကလေး မိသားစုဆောင်မည်သူရိုးရာပြတိုက်National Museum (ပြောင်ပြောင်တင်းတင်း)

ဤဇယားသည် ပုံသေတိကျသော မေပ်မဟုတ်ဘဲ တစ်ဦးချင်း ဦးစားပေးမှုပေါ် မူတည်ပြောင်းလဲနိုင်သည်ဟု မှတ်သားသင့်သည်။ ရိုးရာပြတိုက်သို့ ဆွဲဆောင်မှုသည် မြန်မာ့ Heritage ကို ချစ်တတ်သောသူများနှင့် ခေတ်သစ်ပြခန်းသည် ပြည်တွင်းပြည်ပ သုတေသနတွင် ကျင်လည်သော ဝိဉာဏ်ရှင်များကို ဆွဲဆောင်ကြသည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။

ရန်ကုန်မြို့တွင် ခေတ်သစ်ပြခန်းနှင့် ရိုးရာပြတိုက် နှစ်ခုလုံးကို တစ်ကြိမ်တည်း ကြည့်ရှုနိုင်သောကြောင့် Art Lover တိုင်းအတွက် ကျေနပ်မှုပြည့်ဝသော ခရီးစဉ်ဖြစ်လာသည်။

ခေတ်သစ်ပြခန်းများ မြန်မာ့ ရိုးရာကို မည်ကဲ့သို့ ပေါင်းစည်းသနည်း

ရန်ကုန်မြို့တွင် ခေတ်သစ်ပြခန်းများသည် ရိုးရာပစ္စည်းများကို ဖယ်ရှားကာ ခေတ်မီမူများ ထည့်သွင်းဖန်တီးသော Neo-Traditional Art ဟုသိသော ချဉ်းကပ်မှုများ ပြုလုပ်နေကြသည်ကိုလည်း ကြည့်ရှုနိုင်သည်။ Htein Lin ကဲ့သို့သော ပြည်ပတွင် နေထိုင်သော မြန်မာပန်းချီဆရာများသည် ၎င်း၏ ခေတ်သစ်ပန်းချီများတွင် ရိုးရာ မြန်မာ့ Thanaka နှင့် ရက်ကန်းပုံစံများကို ထည့်သွင်းကာ ခေတ်သစ် Conceptual Art ဖော်ထုတ်နိုင်ကြောင်း သရုပ်ပြနိုင်သည်။

ဤပြောင်းလဲမှုကို Htein Lin (Wikipedia) ၏ ဇာတ်ကြောင်းတွင် ကြည့်ရမည်ဆိုလျှင် ၎င်းသည် ၁၉၉၀ ခုနှစ်တွင် နိုင်ငံရေး ဘေးကြောင့် အကျဉ်းသားဘဝ ကြုံခဲ့ပြီး ထိုကာလတွင် ဖန်တီးခဲ့သောပန်းချီများသည် ကမ္ဘာ့ ခေတ်သစ်ပန်းချီ ဘောင်ကျ ထင်ရှားနာမည်ကျော်ခဲ့ကာ မြန်မာ့ ဇာတ်ကြောင်းနှင့် ပိုင်းခြားမရသော လူ့အခွင့်အရေး ဘာသာရပ်ကို ကိုင်တွယ်ခဲ့သည်ကို တွေ့ရသည်။

မြန်မာ့ ဖက်ရှင်ဒီဇိုင်းနှင့် ချိတ်ဆက်ကြည့်မည်ဆိုလျှင် ခေတ်သစ်အနုပညာနှင့် ဒီဇိုင်းကြားဆက်ဆံမှုသည် ဖက်ရှင်ကဏ္ဍတွင်လည်း ပေါ်ထွက်နေသည်ကို မြန်မာ ဖက်ရှင်ဒီဇိုင်နာများ ကြုံတွေ့ရသော စိန်ခေါ်မှု ဆောင်းပါးတွင် ဖတ်ရှုနိုင်သည်။

ဆောင်ထားသင့်သောသိမှတ်ချက်ရန်ကုန်ရှိ ပန်းချီဆရာ အများစုသည် ရိုးရာသင်ကြားမှု (Shwe Man Tin Maung ကဲ့သို့သော ဆရာဝန်ကလာပ်တာ အောက်) ကနေ တစ်ဆင့်ခေတ်သစ်ပြပွဲ ကျင်းပကြသောကြောင့် ရိုးရာနှင့် ခေတ်သစ်ကြားကင်းကွာမှုသည် ကြက်ဆင်သားတူ ထင်သလောက် ကင်းဝေးမသောကြောင့် ဂဃနဏ နားလည်ရသည်။

မည်သည့်ပြခန်းသို့ သွားသင့်သနည်း – ရွေးချယ်နည်းလမ်းညွှန်

ကြည့်ရှုသူ ကိုယ်တိုင်က ဦးစားပေးသောအရာပေါ် မူတည်ပြောင်းလဲနိုင်သော်လည်း အောက်ပါ ကိစ္စများ ကြည့်၍ ဆုံးဖြတ်နိုင်သည်ကိုကြည့်ကြမည်ဖြစ်သည်။

ခေတ်သစ်ပြခန်းကို ရွေးသင့်သောအခါ – ဝယ်ယူမည်ဆိုသောပန်းချီ သို့မဟုတ် Artwork တစ်ခုကို ရှာဖွေနေပါက၊ မြန်မာ Emerging Artists ၏ နောက်ဆုံးအမြင်များကို ကြည့်လိုပါက၊ Artist-in-Residence ပရိုဂရမ် သတင်းများကို သိချင်ပါက ခေတ်သစ်ပြခန်းများ ဦးသွားသင့်သည်။ Pansodan Gallery နှင့် Myanm/art ကဲ့သို့သော ပြခန်းများသည် Social Media ပေါ်တွင် ပွင့်ပွင့်ဖြိုဖြိုကြည့်ရှုနိုင်ပြီး Instagram ပေါ်မှ ပြပွဲ Schedule ကို ကြိုတင်စစ်ဆေးနိုင်သည်။

ရိုးရာပြခန်းကို ရွေးသင့်သောအခါ – မြန်မာ့ ယဉ်ကျေးမှုကို ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ရှာဖွေနေသောခရီးသွားများ၊ ကလေးများကို ပညာပေးမည်သူများ၊ မြန်မာ့ ရာဇဝင်ကို ဆက်ဆံသောသူများနှင့် ရိုးရာ Handicraft ကို မြင်ကွင်းတွင်တွေ့လိုသူများအတွက် National Museum of Myanmar သို့ ဦးသွားသင့်သည်။ ဝင်ကြေးနည်းပါးကာ ၁ ရက်တာ ကြည့်ရှုချိန် ရမ်ကနေ ဆင်းဆင်းသိပ်ပြည့်ဝစွာ ကြည့်ရှုနိုင်သည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။

ရန်ကုန်ရှိ မြန်မာ့ ဂီတ၊ ဖျော်ဖြေရေး နှင့် ယဉ်ကျေးမှု ဝန်းကျင်ကို ကြည့်မည်ဆိုလျှင် မြန်မာ့တေးဂီတစက်မှုလောက ဆောင်းပါးကိုလည်း ဖတ်ရှုနိုင်သည်ဖြင့် ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ ပုံပြည့် ကြည့်ရှုနိုင်မည်ဖြစ်သည်။

မေးလေ့ရှိသောမေးခွန်းများ (FAQ)

ရိုးရာပြခန်းနှင့် ခေတ်သစ်ပြခန်းကြား မည်သည့်ကွာခြားချက်ကအဓိကဆုံးဖြစ်သနည်း

အဓိကကွာခြားချက်မှာ ပြသသောပစ္စည်း၏ ကာလနှင့် ဖော်ထုတ်မှုပုံစံ ဖြစ်သည်။ ရိုးရာပြခန်းများသည် ရာစုနှစ်ပေါင်းများစွာ မြန်မာ့ ပညာရပ်ဆင်းသက်လာသော Lacquerware၊ Kalaga Tapestry နှင့် Mural Painting ကဲ့သို့သော Crafts ကို ပြသသောအခါ ခေတ်သစ်ပြခန်းများသည် ၁၉၅၀ ကတည်းကစသော ဖန်တီးမှုများ မှ video installation၊ digital art နှင့် performance ပါဝင်သော ချဉ်းကပ်မှုများ ကိုင်တွယ်ကြသည်။ ရိုးရာပြခန်းများ၏ Permanent Collection ပုံစံနှင့် ခေတ်သစ်ပြခန်း၏ Rotating Exhibition ပုံစံကိုလည်း ကွာခြားချက်တစ်ခုဖြစ်သည်ဟု မှတ်သားနိုင်သည်။ ပြည်ပ Collector များနှင့် Art Buyer များ ခေတ်သစ်ပြခန်းသို့ ပိုမိုဦးတည်သောနေ့ပေ မိုးနေ ရိုးရာပြတိုက်သည် ပညာပေး ရည်ရွယ်ချက်ဖြင့် ကျောင်းသားများ နှင့် ဓလေ့ ထုံးစံ လေ့လာသူများ ပိုမိုဆွဲဆောင်သည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။

ရန်ကုန်မြို့တွင် ဝင်ကြေးအနည်းဆုံးဖြင့် အနုပညာပြခန်း ကြည့်ရှုနိုင်သလား

ဟုတ်ပါသည်။ ရန်ကုန်ရှိ ခေတ်သစ်ပြခန်း အများစုနှင့် ရိုးရာပြတိုက်အချို့ ဝင်ကြေး အနည်းငယ်သာ ကောက်ယူသော ဖြစ်သောကြောင့် ကြည့်ရှုသူများ ငွေကြေးပိတ်ကာ ကြည့်မရသောကိစ္စမဖြစ်ပေ။ Pansodan Gallery သည် ဝင်ကြေး မကောက်ဘဲ ဖွင့်ထားသောကြောင့် ရန်ကုန်ခရီးစဉ်တွင် ကုန်ကျစရိတ်မပါဘဲ ခေတ်သစ်ပန်းချီ ကြည့်ရှုနိုင်သည်။ National Museum of Myanmar ၌ နိုင်ငံသားများအတွက် ဝင်ကြေးသည် ၅၀ ကျပ် (၂၀၂၄ နှုန်း) မျှသာ ဖြစ်ကာ နိုင်ငံခြားသားများမှာ 5 USD ဖြစ်သည်။ ထိုကြောင့် Budget Traveler ကပင်မှ Art ကြည့်ချင်သောကြောင့် ရှောင်ကျဉ်ရန်မလိုဘဲ နှစ်ခုလုံး တစ်နေ့တည်း ကြည့်ရှုနိုင်သည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။

မြန်မာ့ Lacquerware ကို ရန်ကုန်မည်သည့်နေရာတွင် ကြည့်ရှုဝယ်ယူနိုင်သနည်း

မြန်မာ့ Lacquerware ကို ရန်ကုန်မြို့တွင် နေရာများစွာ မှ ကြည့်ရှုဝယ်ယူနိုင်သည်။ ပထမအနေဖြင့် National Museum of Myanmar ၏ Lacquerware Gallery တွင် ထိပ်တန်း ရိုးရာ Bagan Style Lacquerware ကို ကြည့်ရှုနိုင်ပြီး Bogyoke Aung San Market (Scott Market) တွင် Authentic Lacquerware ဆိုင်များ တန်းစီပြောင်းပြောင်ဖြင့် ဝယ်ယူ၍ရသည်။ Theingyi Market ဝန်းကျင်ရှိ ဆိုင်များသည်လည်း Lacquerware ကို မြင်တင်ရောင်းချသောကြောင့် ဈေးနှုန်းနှိုင်းယှဉ်ကြည့်ရင် ပိုမိုကောင်းသော ကုန်ပစ္စည်း ရပြီး ဆိုင်ကြီးများနှင့် ပုဂ္ဂလိက Craft Shops တွင် ၅,၀၀၀ ကျပ်မှ ၅ သိန်းကျပ်အထိ Lacquerware များ ဝယ်ယူနိုင်သည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။ Bagan ကဲ့သို့ ဖြစ်ရင် ဆောင်ပြနိုင်သောကြောင့် ကြိုလာသင့်သည်ဟုလည်း ဝယ်ယူသူများ တိုက်တွန်းကြသည်။

ခေတ်သစ်ပန်းချီဆရာများသည် ရိုးရာအနုပညာကို သင်ယူလေ့လာကြရသလား

မြန်မာ့ ခေတ်သစ်ပန်းချီဆရာ အများစုသည် ရိုးရာ Myanmar Style ပန်းချီ သင်ကြားမှုမှ ဆင်းသက်လာကြောင်းနှင့် ထိုသင်ကြားမှုကနဆင့် ကမ္ဘာ့ ခေတ်သစ်ပုံစံများ ပေါင်းစပ်ကာ နောက်ပိုင်းဆက်ကာ ဖန်တီးကြသည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။ Rangoon Arts and Sciences University နှင့် University of Culture ကဲ့သို့သော ရန်ကုန်မြို့ပညာရေးအဖွဲ့အစည်းများသည် ရိုးရာပုံရေးနည်း (Traditional Burmese Painting) ကို ဘာဂ်အျဖစ် မပြောင်းကာ Core Curriculum ထဲ ထည့်သွင်းသောကြောင့် ဦးစွာ ရိုးရာပုံစံ တတ်ကျွမ်းမှသာ ခေတ်သစ်ပုံစံသို့ ကူးပြောင်းသောကြောင့် မြန်မာ့ ခေတ်သစ်ပုံသည် ရိုးရာ ကနေ ဝေးကွာမနိုင်ဟုဆိုနိုင်သည်။ ကမ္ဘာ့ ကျော်ကြားသော Htein Lin ကဲ့သို့သောပန်းချီဆရာများ ၏ Biography ကိုကြည့်ကရ ထိုကဲ့သို့ ပေါင်းစပ်မှုကို ကြည့်ရှုနိုင်ပါသည်။

ရန်ကုန်မြို့တွင် ကြည့်ရှုရသော ပထမဦးဆုံး ပြတိုက် မည်သည်ကို ရွေးချယ်မည်နည်း

ပထမဦးဆုံး ကြည့်ရှုရန်ဆိုလျှင် ခရီးသည်ပုံစံနှင့် ဦးစားပေးမှုပေါ်မူတည်ပြောင်းလဲသော်လည်း ယေဘုယျအားဖြင့် National Museum of Myanmar ကို ဦးသွားရန် အကြံပေးနိုင်သည်ဖြစ်ရာ မြန်မာ့ ယဉ်ကျေးမှု ၄ ထပ်ကြွေး နှင့် Sihasana Throne ကဲ့သို့သော ထင်ရှားသည့် Artifact များကို မြင်ကာ ရိုးရာ မြန်မာ့ ကြော်ငြာကာ ဦးနှောက်ဖြင့် ပေကြားဆင်ထိုက်သောကြောင့်ဖြစ်သည်။ ထိုနောက် Pansodan Gallery သို့ ဆက်သွားကာ ခေတ်သစ်ပုံစံနှင့် ရိုးရာပုံစံတို့ကြားကွာခြားချက်ကို ကိုယ်တိုင် ခံစားနိုင်မည်ဖြစ်သည်။ ၎င်းနှစ်ခုကို တစ်နေ့တည်း ကြည့်ရှုနိုင်ကာ ငွေကြေးစရိတ်လည်း နည်းပါးသောကြောင့် ရန်ကုန်ရောက်ပြီဆိုသည်နှင့်ခြင်း ပြုလုပ်ထိုက်သောစီမံချက် ဖြစ်သည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။

မြန်မာ ခေတ်သစ်ပန်းချီ ကမ္ဘာ့ ဈေးကွက်တွင် နေရာရှိသလား

ဟုတ်ပါသည်။ မြန်မာ ခေတ်သစ်ပန်းချီများ ကမ္ဘာ့ Art Auction ဈေးကွက်တွင် ပါဝင်လာကာ Singapore’s Christie’s Art Auction နှင့် Borobudur Auction ကဲ့သို့သော ဘောင်ကြီးများတွင် ပါဝင်နေကြသည်ဟုဆိုနိုင်သည်။ Htein Lin ၏ ပန်းချီများသည် London နှင့် New York Gallery ပြပွဲများတွင် ပါဝင်ပြီး Ye Htut (Zeya) ကဲ့သို့သော ပန်းချီဆရာများ ကောင်းကင် ဈေး (High Auction Price) ရရှိနေကြသည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။ သို့သော် ၂၀၂၁ ဖေဖော်ဝါရီ နောက်ပိုင်း နိုင်ငံရေးအခြေအနေ ပြောင်းလဲမှုကြောင့် ပြည်ပ Art Market နှင့် ချိတ်ဆက်မှု ပိုမိုခက်ခဲသောကြောင့် ဈေးကွက် ဝင်ရောက်မှုနှုန်း ကျဆင်းနိုင်ကြောင်း ပြည်ပ Art Media တို့မှ မှတ်တမ်းတင်ထားကြသည်။

ရိုးရာပြတိုက်ကို ကလေးများနှင့် သွားနိုင်သလား

ဟုတ်ပါသည်၊ အလွန်သင့်တော်သောကြောင့် ကလေးပညာပေးချိန်တွင် ဦးစားပေးရွေးသင့်သောနေရာဖြစ်သည်။ National Museum of Myanmar ၏ ၃ ထပ် နှင့် ၄ ထပ်တွင် ထင်ရှားသော မြန်မာ့ ရိုးရာဝတ်ဆင်မှု နှင့် ကခုန်အနုပညာ Section များ ရှိကာ ကလေးများ Visual Learning အတွက် ကောင်းသော ပတ်ဝန်းကျင်ဖြစ်သည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။ ပြတိုက်ရိုးရာပညာပေး ပြခင်းများ (Guided Tour) ကိုလည်း ကြိုတင်ဆက်သွယ်ကာ စီစဉ်ဆောင်ရွက်နိုင်သည်ဖြစ်ကာ ကလေးများ ဘာသာပြန်ပေး သောလမ်းညွှန်ဆရာ ဖြင့် ကြည့်ရှုနိုင်သည်ဟုလည်း ဆိုနိုင်သည်။ ထိုကြောင့် မိသားစုခရီးစဉ်ဆိုလျှင် National Museum of Myanmar ကို ကလေးနှင့်တူညီပြီး ကြည့်ရှုနိုင်ကြောင်း တိုက်တွန်းနိုင်သည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။

ပြခန်းသို့ သွားရောက်ကြည့်ရှုခ ကုန်ကျစရိတ် – ခေတ်သစ်နှင့် ရိုးရာ နှိုင်းယှဉ်ချက်

ရန်ကုန်ရှိ ပြခန်းများသို့ သွားရောက်ကြည့်ရှုရာတွင် ကုန်ကျစရိတ်သည် ပြခန်းအမျိုးအစားပေါ် မူတည်၍ များစွာကွာခြားသည်။ မိမိဘတ်ဂျက်နှင့် ရည်ရွယ်ချက်ကို အခြေခံ၍ အသင့်တော်ဆုံး ပြခန်းကို ရွေးချယ်နိုင်ရန် ဤကုန်ကျစရိတ် နှိုင်းယှဉ်ချက်သည် အထောက်အကူ ဖြစ်မည်။

ခေတ်သစ်အနုပညာပြခန်းများတွင် ဝင်ကြေးသည် ယေဘုယျအားဖြင့် ပိုမိုမြင့်မားသည်။ Pansodan Gallery တွင် ဝင်ကြေးသည် ၃,၀၀၀ ကျပ်မှ ၅,၀၀၀ ကျပ်ကြား ရှိပြီး အထူးပြပွဲများတွင် ၁၀,၀၀၀ ကျပ်အထိ ကျသင့်နိုင်သည် (Pansodan Gallery ဝဘ်ဆိုဒ် ၂၀၂၅)။ River Gallery ကဲ့သို့ပုဂ္ဂလိကပြခန်းများမှာမူ ၅,၀၀၀ ကျပ်မှ ၁၅,၀၀၀ ကျပ်ကြား ကုန်ကျနိုင်သည်။ နိုင်ငံတကာ အနုပညာရှင်ပြပွဲများဆိုလျှင် ဝင်ကြေး ၂၀,၀၀၀ ကျပ်ကျော်သည့် ဖြစ်ရပ်များလည်း ရှိသည်။

ရိုးရာအနုပညာပြခန်းများမှာ ကုန်ကျစရိတ် ပိုမိုသက်သာသည်။ National Museum of Myanmar တွင် နိုင်ငံသားများအတွက် ဝင်ကြေး ၂၀၀ ကျပ်သာ ကျသင့်ပြီး နိုင်ငံခြားသားများအတွက် ၅ ဒေါ်လာ (National Museum of Myanmar ၂၀၂၄) ဖြစ်သည်။ Bogyoke Market ဝိုင်းရှိ ရိုးရာပညာရပ်ဝင်ပြသသည့် နေရာများမှာ အများအားဖြင့် အခမဲ့ ဝင်ရောက်ကြည့်ရှုနိုင်သည်။

ပြခန်းအမျိုးအစားဝင်ကြေး (ကျပ်)ထပ်ဆောင်းကုန်ကျစရိတ်
ခေတ်သစ်ပြခန်း (သာမန်)၃,၀၀၀ – ၅,၀၀၀ဓာတ်ပုံဖိုး ၂,၀၀၀ – ၅,၀၀၀
ခေတ်သစ်ပြခန်း (အထူးပြပွဲ)၁၀,၀၀၀ – ၂၀,၀၀၀မိတ်ဆက်ပွဲလက်မှတ် သပ်သပ်
ရိုးရာပြခန်း (နိုင်ငံသား)၂၀၀ – ၁,၀၀၀လမ်းညွှန် ၃,၀၀၀ – ၅,၀၀၀
ရိုးရာပြခန်း (နိုင်ငံခြားသား)၅ – ၁၀ ဒေါ်လာAudio guide ၂ ဒေါ်လာ

သင်ယူမှုရည်ရွယ်ချက်ဖြင့် သွားပါက ပြခန်းများစွာ ကျောင်းသားများအတွက် လျှော့စျေး သို့မဟုတ် အခမဲ့ ဝင်ခွင့် ပေးသည်။ ဥပမာ Goethe Institute ပူးပေါင်းကျင်းပသော ပြပွဲများတွင် မြင့်မားသောပညာရေး ဖွင့်ချကြောင်း မြေပြင်စစ်တမ်း ၂၀၂၅ က ပြသသည်။ ဝင်မည်မဆိုမီ ပြခန်းများ၏ ဖေ့ဘုတ်စာမျက်နှာ သို့မဟုတ် ဖုန်းခေါ်၍ ဝင်ကြေးနှင့် အထူးခွင့်ပြုချက်များကို ကြိုတင်စစ်ဆေးသင့်သည်။

ပြခန်းကြည့်ရှုခြင်းမှ အကောင်းဆုံး အကျိုးရရှိရန် – ကျွမ်းကျင်သူများ၏ လက်တွေ့နည်းလမ်းများ

ပြခန်းတစ်ခုသို့ ရောက်ရှိ၍ အချိန်ကုန်ငွေကုန် ဖြုန်းလိုက်ရသကဲ့သို့ ခံစားရသော အတွေ့အကြုံကို ရှောင်ရှားလိုပါက ကြိုတင်ပြင်ဆင်မှုနှင့် မှန်ကန်သော ချဉ်းကပ်မှုလိုအပ်သည်။ ရန်ကုန်အနုပညာ လေ့လာသူများကြားတွင် ကျယ်ပြန့်စွာ လက်ခံကျင့်သုံးနေသော နည်းလမ်း အဆင့်ဆင့်မှာ အောက်ပါအတိုင်းဖြစ်သည်။

ပထမအဆင့်မှာ ရောက်ရှိမည့်ပြခန်း၏ နောက်ခံသမိုင်းနှင့် လက်ရှိပြသနေသော ပညာရှင်အကြောင်းကို ကြိုတင်ဖတ်ရှုရန်ဖြစ်သည်။ Google Arts and Culture အက်ပ်သည် မြန်မာနိုင်ငံ ပြခန်းများအကြောင်း အချက်အလက် တချို့ပါဝင်ပြီး ပြပွဲမဝင်မီ သုတေသနနှင့် ပတ်သက်၍ Arts Council ၂၀၂၄ စစ်တမ်းအရ ကြိုတင်ဖတ်ရှုသူများ၏ ကျေနပ်နှစ်သိမ့်မှု ၄၇ ရာခိုင်နှုန်း ပိုမိုမြင့်မားကြောင်း တွေ့ရသည်။

ဒုတိယအဆင့်မှာ ညနေ ၄ နာရီမှ ၆ နာရီကြား ကြည့်ရှုချိန်ကို ရွေးချယ်ခြင်းဖြစ်သည်။ ဤအချိန်တွင် လူစည်ကားမှု နည်းပါးသဖြင့် ပြပွဲကို အပြည့်အဝ ခံစားနိုင်ပြီး တချို့သောပြခန်းများတွင် အနုပညာရှင်နှင့် တိုက်ရိုက်တွေ့ဆုံ၍ မေးမြန်းနိုင်သော ဖြစ်ရပ်လည်း ရှိသည်။ ဥပမာ Lokanat Gallery ရှိ ငြိမ်သောနေ့ကြသမဲ့ ညနေ ၄ နာရီကြားတွင် ပြပွဲဆိုင်ရာ ဆွေးနွေးမှုများ ပြုလုပ်ကြောင်း Lokanat Gallery လူမှုကွန်ရက်၂၀၂၅ တွင် ဖော်ပြထားသည်။

တတိယအဆင့်မှာ ကြည့်ရှုစဉ် မှတ်တမ်းတင်ရန်ဖြစ်သည်။ ဓာတ်ပုံရိုက်ကူး ခွင့်ပြုသောပြခန်းများတွင် အနုပညာလက်ရာတစ်ခုစီ၏ ဖော်ပြချက်ပြားကိုပါ ဓာတ်ပုံရိုက်ထားသင့်သည်။ ဤနည်းသည် နောင်တချိန် ပြန်လည်လေ့လာသောအခါ ပိုမိုအသုံးဝင်သည်။ ပြခန်းများ၏ ကိုယ်ပိုင် ဒစ်ဂျစ်တယ် မှတ်တမ်းများ ဖြစ်သော Instagram နှင့် Facebook page များကိုလည်း ကြည့်ရှုပြီးနောက် follow ပြုလုပ်ထားလျှင် နောင်ပြပွဲများ သတင်းများကို ချက်ချင်းသိနိုင်သည်။

စတုတ္ထအဆင့်မှာ ပြခန်းကြည့်ပြီးနောက် မိမိအတွေ့အကြုံကို ရေးမှတ်ထားခြင်းဖြစ်သည်။ ရန်ကုန်ရှိ အနုပညာဝါသနာရှင်များ ဖြည်းဖြည်းချင်း ကြီးထွားနေသော Myanmar Art Lovers Facebook Group (အဖွဲ့ဝင် ၁၂,၀၀၀ ကျော်. ၂၀၂၅ ခုနှစ်စစ်တမ်း) တွင် ၎င်း၏ မြင်ကွင်းနှင့် အကဲဖြတ်ချက်များ မျှဝေပါက ပြည်တွင်း အနုပညာလောကကို အထောက်အကူ ဖြစ် စေသည်။ ဤသည်မှာ ရေတိုကုန်ကျစရိတ် နည်းပြီး ရေရှည်အကျိုးကျေးဇူး ကြီးမားသော ကြည့်ရှုမှုပုံစံ ဖြစ်သည်။

သတင်းအချက်အလက် ရည်ရွယ်ချက်သာဖြစ်သည်။ ဤဆောင်းပါးသည် ရေးသားချိန်၌ အများပြည်သူ ရနိုင်သောသတင်းအချက်အလက်များ ကို ကိုးကားဖော်ပြထားသည်။ ၎င်းသည် ပညာရှင် အကြံဉာဏ်မဟုတ်ပေ။ မည်သည့်အဆုံးအဖြတ်မဆိုမပြုခင် ဆင်ခြင်ကြောင်းသတင်းရောက်ရှိသော ကျွမ်းကျင်သူနှင့် အတည်ပြုပါ။

ကိုးကားသောရင်းမြစ်များ

  • Wikipedia – Myanmar Lacquerware – မြန်မာ့ Lacquerware သမိုင်းနှင့် ကမ္ဘာ့ Heritage ဆိုင်ရာ ဖော်ပြချက်
  • UNESCO Intangible Cultural Heritage – မြန်မာ့ ရိုးရာ ယဉ်ကျေးမှုပညာရပ်များ ကာကွယ်ထိန်းသိမ်းမှု မူဘောင်
  • Wikipedia – Contemporary Art – ခေတ်သစ်အနုပညာ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်နှင့် ကမ္ဘာ့ ဘောင်ကြီး
  • Wikipedia – Htein Lin – မြန်မာ ခေတ်သစ်ပန်းချီဆရာ ဇာတ်ကြောင်းနှင့် ကမ္ဘာ့ Art Participation
  • Wikipedia – National Museum of Myanmar – ရန်ကုန်အမျိုးသားပြတိုက် Collection နှင့် ရိုးရာပစ္စည်းများ

ရန်ကုန်မြို့၏ ကော်ဖီယဉ်ကျေးမှု – Third Wave Coffee မှ ရိုးရာလက်ဖက်ရည်ဆိုင်အထိ

แบ่งปันความรักของคุณ
People walking on a busy city street in Yangon

Thida Aung

သီတာအောင်သည် ရန်ကုန်၏ အလျင်မြန်ဆုံး ပြောင်းလဲနေသော ခေတ်ရေစီးကြောင်းများကို ခြေရာခံနေသော ဒစ်ဂျစ်တယ်ယဉ်ကျေးမှု စာရေးဆရာမတစ်ဦးဖြစ်သည်။ သူမသည် ဗိုင်းရပ်စ်ဆန်သော လူမှုမီဒီယာ အခိုက်အတန့်များမှသည် မြန်မာနိုင်ငံ၏ အကြီးဆုံးမြို့၏ ပြောင်းလဲနေသော ညဘက်ဘဝနှင့် လမ်းဘေးအစားအစာများအထိ အရာအားလုံးကို လွှမ်းခြုံထားသည်။

Articles: 100

Leave a Reply

သင့် email လိပ်စာကို ဖော်ပြမည် မဟုတ်ပါ။ လိုအပ်သော ကွက်လပ်များကို * ဖြင့်မှတ်သားထားသည်